VITA
Formatentwickler / Film-Poetologe / Creator / Storyteller / Drehbuchautor / Script Doctor / Regisseur – Mein Ziel ist es, mitreißende Geschichten zu erzählen, die das Publikum emotional berühren und zum Nachdenken anregen. Meine besondere Leidenschaft gilt dem Genre Drama, wobei ich auf Authentizität und Tiefe achte.
Seit 2010 widme ich mich dem Schreiben. Zunächst mit meinem satirischen Online-Magazin Fehldruck, mit dem ich für den Grimme-Preis nominiert war, bevor ich in die Welt der Serien und Filme eintauchte.
Mein Leitgedanke „Kreativität ist Leidenschaft und Liebe“ ist der Kompass meines Schaffens und hat mich zu meiner Serie „Dark Night City – DNC“ inspiriert.
Es war mir eine großer Freude, bei preisgekrönten Filmemacher:innen zu lernen, die mein Verständnis für die Komplexität und Schönheit des filmischen Erzählens erweitert haben.
Genres: Coming-of-Age | Doku | Drama | Dramedy | Fantasy | Science-Fiction | Serienkiller | Sport | Thriller.
AUSBILDUNG/STUDIUM
09/2024 – 06/2025
Regie
Movie-College · München
08/2023 – 04/2024
SERIEN.lab
Master School Drehbuch · Berlin
06/2009 – 05/2010
Sportfachwirt
IST-Hochschule · Düsseldorf
06/2007 – 05/2009
Diplom Sportmanager
IST-Hochschule · Düsseldorf
07/1997 – 06/2000
Journalismus und Schriftstellern
Neue Kunstschule Zürich AG · Zürich
2. AKT – KLAPPE UND ACTION: MEIN WEG DURCH DIE FILMWELTEN PREISGEKRÖNTER FILMEMACHER
Das Handwerk des seriellen Entwickelns und Schreibens habe ich im SERIEN.lab an der Master School Drehbuch erlernt. Das SERIEN.lab ist eine Autorenwerkstatt für qualitativ hochwertige, fiktionale Serien.
Die Kunst der Dialoggestaltung lernte ich bei Oliver Schütte, dessen herausragende Arbeit an „Koan“ mit dem Deutschen Drehbuchpreis ausgezeichnet wurde.
Unter der Begleitung meines Tutors, Prof. Mathias Allary, erlangte ich meine Regie-Zertifikate 1, 2, 3 und 4 am Movie-College:
Regie 1 umfasste folgende Themenbereiche: Drehbuchanalyse und -Überarbeitung, Vertragsrecht, Verwertungsgesellschaften, Vermarktung eines Stoffes, Dialog mit Fernsehsender und Produktion, Projektförderung, Schauspieler und Besetzung, Motiv, Ausstattung, Maske und Kostümbild, Regieauszüge, Wirkmechanismen Regie und Psychologie.
Regie 2 umfasste folgende Themenbereiche: Motiv, Ausstattung, Maske und Kostümbild, Regieauszüge, Regie- und Drehplanung, Drehvorbereitungen, Auflösung von Szenen, Effizienz der Bildsprache, Drehfolge, Kontinuität, Visuelle Sonderfälle, Änderungen beim Dreh, Drehplan interpretieren, Filmsprache und Kameraarbeit.
Regie 3 umfasste folgende Themenbereiche: Regie am Set, Regieanweisungen, Figurenzeichnung, Regiearbeit und Kamera, Arbeit mit den anderen Gewerken, Regieführen des Teams, Absprachen, Kostümbild, Ausstattung, Requisite, Abläufe am Set, Vorbereitungen, Planung, Probenarbeit vor Drehbeginn und am Filmset, Schauspielführung.
Regie 4 umfasste folgende Themenbereiche: Spezielle Arbeitsweisen der Schauspielführung, Emotionale Szenenbeschreibungen, Arbeitsabläufe und Positionierungen am Set, Probensituationen und zeitliche Taktung, Verantwortungsvolle Regiearbeit, Planung von Szenen im öffentlichen Raum, Staging-Übungen, Effizientere Auflösung Übungen, Anpassung an kurzfristige Änderungen, Team-Psychologie.
DIESE RENOMMIERTEN PERSÖNLICHKEITEN WAREN MEINE LEHRMEISTER:INNEN
- Hernán Caffiero – Internationaler Emmy Gewinner mit „Una Historia Necesaria“.
- Naomi Beaty Valdivia – Naomi arbeitete mit Blake Snyder an seinem Meisterwerk „Save the Cat!“. Sie trug auch zu den Erfolgen von „Twilight“ und „Percy Jackson & The Olympians: The Lightning Thief“ bei.
- Wolf Otto Pfeifer – WOP ist ein „Oscar-nominierter“ Filmproduzent, Regisseur und Drehbuchautor.
- Mark Boutros – Mark ist ein für den Emmy nominierter und mit dem PAGE Award ausgezeichneter Roman- und Drehbuchautor. Er hat für Sky One, Sky Arts und CBBC geschrieben.
ERLANGTE KOMPETENZEN
- Formatentwicklung
- Konzept & Writers‘ Room
- Figurenentwicklung
- Storytelling
- Poetologie im Film
- Plotgestaltung
- Drehbuchentwicklung
- Dialoggestaltung
- Drehbuchschreiben
- Dialogeschreiben
- Serielles Erzählen
- Serienbibel Entwicklung
- KI-Chatbots & Co. rechtssicher nutzen
- Kreativität unter Zeitdruck
- Marktkenntnis / Markttrends
- Pitch Deck Entwicklung & Design
- Pitching und Präsentation
- Regie / Casting
ZERTIFIKATE, SEMINARE, WEBINARE & KURSE
+ FORMATENTWICKLUNG
SERIEN.lab für qualitativ hochwertige, fiktionale Serien
– Master School Drehbuch
Storywelten für Filme und Serien entwickeln
– Master School Drehbuch
Von der Idee zum Konzept
– Master School Drehbuch
Dokuserien entwickeln
– Master School Drehbuch
Schreibe eine Serienbibel von A bis Z
– Gustavo Rosa de Moura
+ FIGUREN/
CHARAKTERENTWICKLUNG
Charakterentwicklung Roman & Film
– Tommy Müller
Figurenpsychologie in Erzählungen
– Cecilia Magaña Chávez
Figurenentwicklung
– Mark Boutros
Figurenentwicklung
– Johannes Boss
Die Kunst der Dialoggestaltung
– Master School Drehbuch
+ FILMISCHES/
SERIELLES ERZÄHLEN
Emotionale Führung des Zuschauers im Film und Serie: The secret of connecting
– Filmschule Hamburg Berlin
SERIEN.lab Autorenwerkstatt für qualitativ hochwertige, fiktionale Serien
– Master School Drehbuch
The Visual Factor
– Master School Drehbuch
Storywelten für Filme und Serien entwickeln
– Master School Drehbuch
I’M YOUR STAFF WRITER – Developing Series & Film powered by AI
– Prof. Taç Romey
+ STORYTELLING
Storytelling: Die Kunst des Geschichtenerzählens
– Ilan Brenman
Fiktive Geschichten mit echten Charakteren
– Penélope Córdova
Einführung in das Schreiben von Fantasy und Science-Fiction
– Andrea Chapela
Einführung in das Schreiben von Horrorgeschichten
– María Fernanda Ampuero
Kreatives Schreiben: Die Macht des Wortes in der modernen Welt
– Max Stossel
Psychothriller schreiben lernen
– Emily Barr
Drama-Kit: Dramatisches Storytelling
– Club23
+ FILM/
SERIEN-POETOLOGIE
Emotionale Führung des Zuschauers im Film und Serie: The secret of connecting
– Filmschule Hamburg Berlin
Storywelten für Filme und Serien entwickeln
– Master School Drehbuch
Bigger than Life
– Wolf Otto Pfeiffer
The Visual Factor
– Master School Drehbuch
Regie 1 + 2 + 3 und 4
– Movie-College
Musikproduktion für Filme
– Simon Smith
+ DREHBUCH
Drehbuchschreiben die Technik der Step-Outline
– Daniel Tubau
Verfassen von Filmszenen und -sequenzen
– Julio Rojas
Spannende Drehbücher schreiben
– Tomislav Turina
Plotgestaltung, Dialogeschreiben
– Johannes Boss
Drehbuch Verstehen Intensiv
– Master School Drehbuch
Die Kunst der Dialoggestaltung
– Master School Drehbuch
Einführung in das Drehbuchschreiben für Filme
– Daniel Monedero
Treatment in 5 Tagen
– Club23
ChatGPT für Drehbuchautor*innen
– Münchner Filmwerkstatt e.V.
+ PITCH
Pitch Workshop
– NETFLIX
Pitchpaper / Branchengespräch / Pitch
– Master School Drehbuch
+ REGIE
Grundkurs Filmregie
– Movie-College
Aufbaukurs Filmregie
– Movie-College
Regie 1 + 2 + 3 und 4
– Movie-College
Grundkurs Bildgestaltung
– Movie-College
Grundkurs Kamera
– Movie-College
Audiovisuelle Vorproduktion: Narrative und kreative Regie
– Mariana Arriaga & Santiago Arriaga
Professionelle Entwicklung von Filmprojekten von A bis Z
– Sergio Castro San Martin
Emotionale Führung des Zuschauers im Film und Serie: The secret of connecting
– Filmschule Hamburg Berlin
Musikproduktion für Filme
– Simon Smith
Die Kunst des Castings
– Luci Lenox
+ KI-CHATBOTS & CO.
KI-Power für Ihre Idee
– Master School Drehbuch
ChatGPT für Drehbuchautor*innen
– Münchner Filmwerkstatt e.V.
ChatGPT, Midjourney, KI-Chatbots & Co. rechtssicher nutzen
– eRecht24
ChatGPT Masterclass: Prompt Engineering und Anwendungsfälle
– Toolkiste Akademie
I’M YOUR STAFF WRITER – Developing Series & Film powered by AI
– Prof. Taç Romey
ChatGPT für Journalisten
– Lernen, wie es geht!
+ MARKETING
Google Online-Marketing
– Google
3. AKT – AKTUELLE PROJEKTE
Ist es das, was ihr wollt? (AT)
Genre: Gesellschaftsdrama / Coming of Age / Kampfsport
Format: Film mit einer Laufzeit von 90 Minuten
Synopsis: 1 Seite
Figurenentwicklung: 10 Figuren
Exposé: 4 Seiten
Pitch Paper: 7 Seiten
Bilder-Treatment: Befindet sich in der Arbeitsphase
Zusammenarbeit: just make it production GmbH
– Maximilian Koch-Erpach
Dark Night City – DNC (AT)
Genre: Drama / Dark Fantasy / Serienkiller
Format: Serienstaffel mit 10 Episoden à 45 bis 60 Minuten
Synopsis: 1 Seite
Exposé: 4 Seiten
Figurenentwicklung: 18 Figuren
Serienkonzept: 16 Seiten
Serienbibel: 98 Seiten
Bilder-Treatment: 34 Seiten
Drehbuch: Pilot
Pitchpaper: 2 Seiten
The Ugly Dirty Boygirl (AT)
Genre: Gesellschaftsdrama / Coming of Age / Boxen
Format: Film mit einer Laufzeit von 90 bis 120 Minuten
Synopsis: 1 Seite
Figurenentwicklung: 8 Figuren
Filmbibel: 46 Seiten
Big Business Krieg (AT)
Genre: Dokumentation / Gesellschaftsdrama / Krieg
Format: Miniserie mit 8 Episoden à 45 bis 60 Minuten
Synopsis: 1 Seite
Serienkonzept: 16 Seiten
Serienbibel: Befindet sich in der Arbeitsphase
